Le Secret de Nicolas Poussin… Ses Autoportraits… Autoportrait de Poussin, vers 1630 à Londres « La peinture est une imitation faite avec lignes et couleurs, en quelque superficie, de tout ce qui se voit sous le soleil » Nicolas Poussin. Dans les dernières années de sa vie, Poussin abandonne l’art froid et rationnel et revient aux racines. Datation : 1649 (Œuvre datée) Sujet de l’image : Autoportrait Nature de l’image : Peinture sur toile Dimensions : Hauteur 78,3 * Largeur 64,5 cm Lieu de conservation : Berlin, Staatliche Museen, Gemäldegalerie Peintre d'histoire, compositions religieuses, mythologiques, à personnages, ou encore de paysages animés. Poussin fit don en 1650 de deux autoportraits à deux de ses amis les plus chers, fidèles admirateurs et commanditaires. 20 févr. Quand l’amateur d’art Paul Fréart de Chantelou (1609-1694 ) a décidé d’acquérir une gallérie de portraits de ses artistes préférés Poussin a cherché à se faire le portait par une autre peintre mais il les a trouvés trop chers.Il a … Nicolas Poussin, né le 15 juin 1594 et mort le 19 novembre 1665, est un peintre français du XVIIe siècle, représentant de la peinture française classique. Il s’agit d’une représentation sincère et sans concession de l’artiste. Poussin considérait le second comme le meilleur. L’autoportrait de Nicolas Poussin (Louvre). “Autoportrait”, écrit pour Chantelou, la patronne de l’artiste, se caractérise par une pose très calme et conçue dans une palette de couleurs extrêmement sobre. autoportrait (3) paysage (14) peinture allégorique (1) peinture d'histoire (8) peinture mythologique (37) peinture religieuse (59) Media oil (114) canvas (114) chalk (1) paper (1)... Midas washing at the source of the River Pactolus Nicolas Poussin • 1624. Il écrit une série de paysages et plusieurs autoportraits, que les collectionneurs lui commandent. Préface de Nicolas Milovanovic, conservateur au musée du Louvre, en charge du département des peintures françaises du XVIIe siècle. Pour certains Nicolas Poussin s’essaya à l’autoportrait dans les années 1650 et réalisa un deuxième essai car déçu du premier. L’ouverture donnée par les épaules vers la droite est contrariée par le regard légèrement tourné vers la gauche. Son air est sérieux, presque grave. Pierre Fresnault-Deruelle est ex-Professeur à Paris 1 (sémiologie de l’image). Impossible de partager les articles de votre blog par e-mail. ( Déconnexion /  « Cette toile est le plus grand des deux fragments d'une peinture de Poussin. Auteur : Poussin, Nicolas (1594-1665) Œuvre signée. Titre de l'oeuvre: Autoportrait; Artiste: Nicolas Poussin; Date: 1650; Type: Huile sur toile; Dimension: 98 x 74 cm; Localisation: Musée du Louvre - Paris; Crédit de l'image: ©RMN-Grand Palais (musée du Louvre) / Jean-Gilles Berizzi; BIOGRAPHIE . Le mécène et ami de Poussin, Paul Fréart de Chantelou souhaitait … Nicolas Poussin - The Eucharist [1647] Nicolas Poussin (June 15, 1594 – November 19, 1665) was a French painter in the classical style. Actif aussi en Italie à partir de 1624. L’arrière-plan de l’œuvre est construit par des cadres de tableaux qui renforcent un plus l’idée de profondeur. Ce tableau va en grande partie contribuer à imposer de lui l’image d’un artiste classique, d’une profondeur que l’on rencontre rarement chez ses contemporains. Genre: autoportrait; Media: oil, canvas; Lieu: collection particulière; Dimensions: 98 x 74 cm Reproduction de commande Partager: Mots-clés: male-portraits Tag is correct; Tag is incorrect; famous-people Tag is correct; Tag is incorrect; Nicolas-Poussin Tag is correct; Tag is incorrect; Nicolas Poussin Œuvres célèbres. L’autoportrait autonome associé à la signature de l’artiste traduit son aspiration à sortir de l’anonymat, à s’affirmer comme individu, et à accéder à la dignité de la représentation, privilège réservé aux puissants. Nicolas Poussin, né au hameau de Villers, commune des Andelys, en juin 1594, mort à Rome le 19 novembre 1665, est un peintre français du XVIIe siècle, représentant majeur du classicisme pictural. ( Déconnexion /  Autoportrait, 1650. Changer ). Les amours de Zeus : Europe, Danaé et Léda, Hercule et l'Hydre de Lerne de Gustave Moreau, Mobilier de la tombe de la reine Arégonde. Venus and Adonis Nicolas Poussin • 1624. Ayant alors accès à la Bibliothèque Royale, il étudie les reproductions gravées des œuvres de Raphaël et de Jules Romain, la statuaire, les reliefs antiques et les décors de la seconde école de Fontainebleau. Le portrait a également une signification allégorique: Autoportrait avec couronne de fleurs rouges et chaîne – Paula Moderson-Becker, Portrait d’un jeune homme – Giovanni Bellini, Portrait de l’artiste Ge – Nikolay Yaroshenko, Vue de la ville idéale – Piero della Francesca, La main de Michel-Ange – Michelangelo Buonarroti, Kossa (Temps de souffrance) – Grigory Myasoedov. Autoportrait de Nicolas Poussin (Louvre) – peint pour Paul Fréart de Chantelou (1650) Musée du Louvre, aile Richelieu, 2e étage, salle 14. etudier une oeuvre de Poussin et la comprendre vraiment relève du miracle;rien n’est fait par hasard par le peintre ,tout a un sens pour » lire « le tableau du maitre, c’est ce que j ‘ai tenté d’expliquer dans un site http://www.lesecretdepoussin.com…Suite à mes découvertes sur deux tableaux de famille qui m’ont guidée vers le monde secret de Poussin ,j ‘ai tenté d’expliquer comment pénétrer la peinture du maitre dans mon site Rien n’est fait par hasard .. ..Lisez l’histoire comme le disait Poussin en parlant de ces oeuvres .. Entrez vos coordonnées ci-dessous ou cliquez sur une icône pour vous connecter: Vous commentez à l’aide de votre compte WordPress.com. Un homme âgé nous regarde depuis l’espace sombre de la toile, dont l’aspect perspicace et la pose elle-même parlent de son autorité et d’un sens de sa propre signification. La vérification e-mail a échoué, veuillez réessayer. Il fait appel à lui non pour qu’il en soit l’auteur mais pour qu’il confie la tâche  à un portraitiste de Rome. Berlin, Gemäldegalerie: 186/1 Autoportrait: 1649-1650: 98 × 74 cm Paysage aux deux nymphes de Nicolas Poussin Domaine de Chantilly. Derrière lui, un tableau dévoile une tête de femme, peut-être une allégorie de la peinture ou de l’amitié. L'article n'a pas été envoyé - Vérifiez vos adresses e-mail ! Il a répondu à quelques commandes destinées à des églises, mais il est surtout connu pour des tableaux de taille moyenne destinés à quelq… Nicolas Poussin - Autoportrait - 1650 - Musée du Louvre Paris. Autoportrait Nicolas Poussin (1594-1665) Genre ou forme de l’œuvre : Œuvres des beaux-arts et des arts décoratifs : Date : 1650: Note : Huile sur toile conservée au musée du Louvre . Pour d’autres il y aurait trois autoportraits, celui du Louvre et deux autres en Allemagne, l’un au Staatliche Museen de Berlin et l’autre à la Gemäldegalerie située dans la même ville. Nicolas Poussin (1594 – 1665) est un peintre Français d’origine normande. Autoportrait: 1649: 78 × 65 cm: Comporte l'inscription « Nicolaus Poussinus Andelyensis Academicus Romanus Primus Pictor Ordinarius Ludovici Iusti Regis Galliae. Autoportrait de Nicolas Poussin, 1649. Il a peint aussi bien des scènes d'histoire que religieuses, mythologiques, mais aussi des paysages animés. Nicolas Poussin se représente en buste de trois-quarts, au centre de la composition. Nicolas Poussin fit don en 1650 de deux autoportraits à deux de ses amis les plus chers et fidèles admirateurs Le peintre a évacué ses titres de gloire pour n’énoncer que sa ville natale, son métier, le lieu et son âge. Voir plus d'idées sur le thème Poussin nicolas, Peinture, Poussins. Sa tête  légèrement détournée donne un effet vivant plus qu’une pose frontale, l’illusion de profondeur est créée  par le biais des épaules en raccourci. Autoportrait – Nicolas Poussin. Dans cette vidéo, Nicole Garnier, Conservateur en chef du Patrimoine chargée du musée Condé, nous présente un des chefs-d'oeuvre de Chantilly : "Paysage aux deux nymphes" par Nicolas Poussin. Auteur : Poussin, Nicolas (1594-1665) Œuvre signée. Huile sur toile, 98 x 74 cm. Il fréquente alors des cercles humanistes. L’art de Nicolas Poussin (1594-1665) est réputé difficile et réservé aux seuls initiés. L’Autoportrait de Nicolas Poussin propose l’étude d’un tableau du XVIIe siècle dans le département des Peintures françaises. Pourtant son autoportrait ne porte pas les outils du peintre (pinceau, palette). Le premier, celui de Berlin, fut offert au marchand Jean Pointel et le second, aujourd’hui au Louvre, à Paul Fréart de Chanteloup. 8 févr. Les traits du visage sont précis, il est grave et sévère marqué par des rides d’expression. His work predominantly features clarity, logic, and order, and favours line over colour. Il écrit une série de paysages et plusieurs autoportraits, que les collectionneurs lui commandent. Télécharger le document AUTOPORTRAIT DE POUSSIN. Changer ), Vous commentez à l’aide de votre compte Google. Poussin est un monde par Alain Mérot Conférences en ligne. Nicolas Poussin, né au hameau de Villers, commune des Andelys, en juin 1594 et mort à Rome le 19 novembre 1665, est un peintre français du XVII siècle, représentant majeur du classicisme pictural. Nicolas Poussin, Autoportrait, 1650, Paris, Musée du Louvre. 2016 - Découvrez le tableau "NICOLAS POUSSIN" de Alexandra sur Pinterest. Vénus et Mercure (1626-27). Romae. Il sera désormais le peintre-philosophe dont l'Autoportrait peint en 16 Il est formé à Paris, mais il est surtout actif à Romeà partir de 1624. Aetatis suae 55 » Peint pour son ami Jean Pointel. Apollo and Daphne Nicolas Poussin • 1625. La Danse de la vie humaine • 1634. Dans les dernières années de sa vie, Poussin abandonne l’art froid et rationnel et revient aux racines. ( Déconnexion /  Dans la mythologie romaine, Vénus est la déesse de lamour, de la séduction et de la beauté et Mercure le dieu du commerce, des voyages et le messager des autres dieux. Poussin dresse un portrait de lui sans idéalisation, d’une sincérité exceptionnelle qui témoigne aussi de sa situation : un … Romain d'adoption, Nicolas Poussin est le peintre qui porta le classicisme français à son apogée, en cherchant à atteindre l'idéal de perfection antique auquel aspirait le xviie s. À une grande richesse d'inspiration son œuvre allie un éclatant souci de réflexion philosophique. LItalien Gian Battista Marino, l… ( Déconnexion /  Cet autoportrait a été commandé par Paul Fréart de Chantelou (1609-1694), ami et amateur des œuvres de Poussin. Huile sur toile, 80 × 87,5 cm, Dulwich Picture Gallery, Londres. Avertissez-moi par e-mail des nouveaux articles. Anno Domini 1649. Autoportrait de Nicolas Poussin (1594 Les Andelys -1665 Rome) peint en 1650, il s’agit d’une  huile sur toile conservée au musée Louvre et mesurant 78 cm de large par 94 cm de haut. Une des toiles est partiellement visible et montre une femme portant un diadème, Stéphane Loire (conservateur en chef du département des peintures du Louvre) y voit une allégorie de l’amitié, d’autres pensent que c’est la figure de la peinture. La lumière rasante éclaire le côté gauche et laisse le droit assez imprécis. Ordre, clarté et simplicité…. Autoportrait. Après réflexion, Poussin s’engage à peindre lui-même, non plus un, mais deux autoportraits, car un autre amateur, Jean Pointel, lui passa commande. Créez un site Web ou un blog gratuitement sur WordPress.com. Acquis par le musée en 1821. Nicolas Poussin 1594-1665. Changer ), Vous commentez à l’aide de votre compte Twitter. Les années de formation Après une formation initiée en Normandie, en 1612 Poussin entre dans latelier du nancéen Georges Lallemand, à Paris. Ci-dessous un extrait traitant le sujet : AUTOPORTRAIT DE POUSSIN Ce document contient 1179 mots soit 3 pages.Pour le télécharger en entier, envoyez-nous un de vos documents grâce à notre système d’échange gratuit de ressources numériques ou achetez-le pour la modique somme d’un euro symbolique. Autoportrait du Louvre. En témoigne l’immense littérature qui lui a été consacrée depuis le 17e siècle. L’inscription latine à la droite de Poussin signifie portrait du peintre Nicolas Poussin des Andelys, âgé de 56 ans, fait à Rome en 1650, cette présentation reste modeste. Retrouvant les conditions morales propices à sa création et jouissant d'un respect croissant de la part des milieux artistiques tant en Italie qu'en France, Poussin allait, au cours des années suivant son retour à Rome, apparaître progressivement comme l'une des figures dominantes de la peinture européenne.